Amit Aggarwal’s mini-supernova – The Hindu


De ontwerper verkent hoop, heropleving en een nieuwe identiteit in zijn nieuwste collectie, terwijl hij een geïnformeerde prijsstelling hanteert

De ontwerper verkent hoop, heropleving en een nieuwe identiteit in zijn nieuwste collectie, terwijl hij een geïnformeerde prijsstelling hanteert

Dingen kunnen van de ene op de andere dag veranderen, laat staan ​​in twee jaar. De nieuwste collectie van Amit Aggarwal, Supernova, is gericht op de mensen die uit de pandemie zijn voortgekomen. “We stappen naar een nieuwe wereld”, zegt Aggarwal, 44. “Ik heb mensen om me heen zien veranderen; ze hebben geaccepteerd dat er een strijd is. Maar tussen die uitdagingen door, hoe verheug je je nog steeds? Hoe blijf je je toch ontwikkelen?”

Het is dit gevoel van vreugde dat zijn Summer ’22-lijn oplicht. Hij heeft drie verschillende kleurverhalen gebruikt: lichtroze, stralend groen en glanzende monochromen zoals tin, grijs, zilver en mica. “Nog nooit heeft het merk zoveel kleuren in één collectie gezien”, vertelt hij. “Het was een grote uitdaging en een groot risico om af te stappen van onze traditionele paletten van juweeltinten of neutrale kleuren. Maar mensen zijn er dol op. Het is zomerse couture, dus er zijn veel gelegenheden, of het nu een bruiloft is of alledaagse feesten.”

Amit Aggarwal

Amit Aggarwal

De flexibiliteit van film

Aggarwals eigen ideeën over het presenteren van mode zijn tijdens de pandemie ook drastisch veranderd. Hij geeft nu de voorkeur aan digitale shows en films. Hij koos er bewust voor geen deel uit te maken van de recente FDCI x Lakmé Fashion Week omdat “presenteren op een traditionele catwalk een beetje gekunsteld aanvoelt”, zegt hij. “Het zou niet in de buurt komen van wat ik voor ogen heb met de kleding en de omgeving. Films helpen me dichter te komen bij hoe ik de kleding graag visualiseer en presenteer.”

In de afgelopen twee jaar heeft hij verschillende films van 10 minuten gemaakt. Momenteel is hij bezig er een te maken voor zijn volgende grote collectie voor Couture Week.

Vloeiende gendernormen

De in Delhi wonende ontwerper heeft het sinds de laatste Couture Week over de menselijke evolutie – “hoe je verbinding met de wereld je een meer ‘super’ versie van jezelf heeft gemaakt” -. Hij verbindt het idee van zelfevolutie met het fenomeen van de supernova (wanneer een ster sterft, explodeert deze, waarbij onmogelijke hoeveelheden energie vrijkomen). “We kwamen allemaal op een punt waarop we onze laatste adem uitblies, en toch accepteerden we onszelf volledig, omarmden we dat er een uniekheid in ieder van ons is, en dat we stralen met die hoop van onze individuele persoonlijkheden.”

Supernova

Supernova

De 50-delige collectie, met heren- en dameskleding in couture, luxe prêt en klassieke merkartikelen, is ontwikkeld rond de ster. Verwacht gedrapeerde jurken, lehenga’s met gestructureerde blouses en moderne sari’s met plissé, tot smokings, vesten en windhond met gedrapeerde broek.

Naarmate collecties genderfluïde worden, zegt Aggarwal dat hij hoopt dat het concept niet de weg van duurzaamheid gaat – een trending woord zonder enig begrip ervan. “Ik heb het gevoel dat genderfluïditeit als een idee door het systeem is gecreëerd. Ik kijk niet naar zulke individuen. Ik heb nog nooit een man van een vrouw onderscheiden’, zegt hij. “Ik kom zelf uit de LGBT-gemeenschap. Ik maak kleding en het is iets dat een man of een vrouw kiest om te dragen; Ik zou er nooit controle over hebben.”

Detailhandel na pandemie

De veranderde dynamiek van de postpandemische detailhandel is reëel, zegt hij. Maar de enige aanpassing die hij heeft gedaan, is het definiëren van de collectieopdracht, het nemen van bewuste beslissingen over hoeveel stijlen te samplen en een duidelijk idee hebben van hoe het verder moet. Hij opende midden in de pandemie een flagshipstore in Mumbai, dus “Ik heb het gevoel dat we op de goede weg zijn.” Waar hij aan werkt, is een grondig begrip van de klantenkring. “Hoe geef je ze een product dat verheven is, maar niet overdreven ontworpen of geproduceerd?”

Ambacht versus technologie

De ontwerpen van Supernova zien er misschien futuristisch uit – met gerecyclede rubberen koorden die met de hand zijn geborduurd op veelkleurig textiel dat is gemaakt door met de hand te weven polymeer – maar Aggarwal benadrukt dat er geen technologie aan wordt besteed. “We gebruiken alleen materialen die niet traditioneel zijn. En omdat het de beeldtaal verandert, lijkt het misschien alsof het met een machine is gemaakt.” Maar hij geeft geen korting op technologie in de toekomst. Als het verstandig wordt gebruikt, kan iets als 3D-printen een ontwerpdefinitie toevoegen die niet met de hand kan worden bereikt. “Een mix van beide is iets dat me zou opwinden. Maar het zal nooit verstoken zijn van menselijke aanraking. Aangezien ons land een van de weinige ter wereld is met zo’n geschiedenis van vakmanschap, zal ik het nooit opgeven.”

Geïnformeerde prijzen zijn de sleutel. Er kunnen momenten zijn waarop hij exclusieve stukken maakt die dat merk overschrijden, maar “over het algemeen denk ik dat het de dynamiek van de onderste consument begrijpt, en het feit dat ze bewuste kopers zijn in tegenstelling tot wat het vroeger was”.

Hoe zit het met het aangaan van zakelijke partners (zoals ontwerpers Tarun Tahiliani of Rahul Mishra hebben gedaan)? “Ik zal het een beetje grijs houden [for now]’, zegt hij, en hij legt uit dat zijn experimentele ontwerpen op de lange termijn hun vruchten hebben afgeworpen. “Tot de tijd dat de juiste partner komt die begrijpt hoe de uniciteit van het merk de grotere USP kan worden, voel ik me niet op mijn gemak om iemand aan boord te hebben.”

Verkrijgbaar online en in de flagship stores in Delhi en Mumbai. De pret-collectie kost Rs. 18.500 tot 58.000, en de couture-collectie van Rs. 85.000 tot 2.85.000.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *