‘Namaste New York’ | Sabyasachi opent zijn eerste Amerikaanse winkel in Manhattan


Sabyasachi Mukherjee, India’s meest invloedrijke bruidsontwerper, opent zijn eerste winkel in de VS met een speciale bewerking en onschatbare kunst

Sabyasachi Mukherjee, India’s meest invloedrijke bruidsontwerper, opent zijn eerste winkel in de VS met een speciale bewerking en onschatbare kunst

Deze zondag, wanneer de in Kolkata gevestigde couturier Sabyasachi Mukherjee zijn eerste Amerikaanse winkel in Manhattan opent, zullen de kenners van de stad langskomen, niet alleen vanwege zijn mode, maar ook vanwege zijn onberispelijke smaak in kunst. De winkel van 5.800 m² in Christopher Street heeft, net als zijn adressen in India, van onschatbare waarde kelims en tapijten, oud Indiaas pichwaisantiek Nederlands aardewerk, een torenhoge antieke trouwkist uit Syrië en schilderijen van Sabyasachi Art Foundation die geïnspireerd zijn op Kadjaren-kunst.

Erfgoed en vakmanschap zijn termen die we associëren met de 48-jarige ontwerper en veel ervan is hier te zien, naast zijn ‘New York Edit’, een collectie loopgraven, overhemden, loungepakken, kolomjurken en sari’s, voornamelijk in mosterd- en zwart, maar ook accessoires en sieraden die alleen verkrijgbaar zijn in de winkel in New York. Deze bewerking gaat niet over seizoensgebonden stijl of actuele inspiraties, maar over een toewijding aan het creëren van moderne erfstukken, zegt zijn persnota. De uitbreiding van Sabyasachi in de VS is de sleutel tot het creëren van een wereldwijd luxemerk, wat verklaart waarom hij een huurovereenkomst van 15 jaar voor deze ruimte heeft getekend en, volgens berichten in de media, een investering van $ 9 miljoen heeft gedaan.

De ontwerper, die slechts een paar uur slaap heeft gehad terwijl hij winkelpreviews aanpakt en vragen stelt over een nieuwe grote lancering – een nieuw vlaggenschip in Mumbai dat volgend jaar op Horniman Circle verschijnt – zegt dat hij op dit moment gewoon “alles neemt omdat de reacties uit New York overweldigend waren”. Bewerkte fragmenten uit een interview met de Weekend:

Sabyasachi Mukherjee

Sabyasachi Mukherjee

Wat viel je op aan dit rode bakstenen neoromaanse gebouw in de West Village in 2020?

Ik wist dat ik de onverdunde Sabyasachi-ervaring voor New York wilde creëren die India al tientallen jaren kent. Een groot deel daarvan zit op de locatie zelf. Ik wilde een ruimte die transformerend kon zijn, maar ook stand hield in zijn eigen geschiedenis en nalatenschap. Ik geloof dat als je iets van betekenis en schoonheid bouwt, mensen je vinden.

Of het nu Stonewall of Christopher Street of West Village zelf was, ik had het gevoel dat ik de buurt kende door de krantenkoppen en de geschiedenis, maar het was een verbinding die moeilijk te definiëren is. En toen ik The Archive binnenliep in dit prachtige neoromaanse gebouw, zo sterk in zijn eigen erfenis, wist ik gewoon dat dit het was.

Sabyasachi's NYC-winkel

Sabyasachi’s NYC-winkel

Meerdere kroonluchters, kostbare kunstvoorwerpen, gedempte verlichting – uw winkels volgen dezelfde ontwerptaal, maar elk is anders. Wat is je favoriete stuk hier, de trouwkist uit Syrië?

Zoveel elementen komen samen om mijn winkels te vormen. Maar met de winkel in New York begon het met het toilet van alle plaatsen. Het was een vroege vondst, een paar prachtig gebeeldhouwde kranen in de vorm van parkieten in een nabijgelegen oude bouwmarkt in New York, PE Guerin genaamd. Het zijn voor mij altijd de kleinste details.

Je hebt nauwgezet de verf in je huis in Kolkata aangebracht voor de ‘juiste’ schaduw, en het is bekend dat je je kroonluchters zelf spuit. Wat is hier persoonlijk binnengekomen?

Het is mijn proces van curatie, ik bouw mijn winkel stukje bij beetje op. Van de kunst aan de muren tot de in leer gebonden editie op welke plank, elk element komt samen om de hele ervaring te maken. Ik heb vaak gezegd dat ik mezelf zie als een veerman tussen het verleden en de toekomst. India is zo’n reservoir van geschiedenis, kunst en cultuur – en ik geloof dat cultuur, om relevant te zijn, dynamisch moet zijn. Het is mijn taak om het dynamisch te maken voor de consument van vandaag. Als ontwerper heb ik het voorrecht om te behouden, bewerken en tweaken wat ik heb gekend in een levende erfenis. Ik denk dat de esthetiek achter al mijn winkels, inclusief New York, voortkomt uit de geest van Calcutta, die zo mooi wordt belichaamd in de oude huizen en paleizen van de stad. Elke ruimte en locatie geeft een eigen je ne sais quoi weer. De winkel in New York werd bijna een metafoor voor de reis van Calcutta naar New York.

Een Sabyasachi ananaszak

Een Sabyasachi ananaszak

Voor de New York Edit heb je, die bekend staat om je ongebruikelijke kleurenpalet, gekozen voor sombere mosterd- en zwarttinten. Omdat New York?

De New York-collectie is op zijn eigen manier een eerbetoon aan de codes die het merk de afgelopen twee decennia hebben gemaakt. De verschillende ambachten en textiel die je in de collectie aantreft, dragen dit verhaal voort. De tans, mosterd en zwart werden een eerbetoon aan de kleuren van de Bengaalse tijger. Daarnaast heb je de tropische flora en fauna van de Bengaalse Sundarbans die met de hand zijn geschilderd door de Sabyasachi Art Foundation en digitaal zijn weergegeven in nu klassieke huisafdrukken, in fel groen, rood en roze.

Oorbellen van Sabyasachi's New York edit

Oorbellen van Sabyasachi’s New York edit

Welke lessen heb je voor de NYC-lancering uit je sieradenpop-ups bij Bergdorf Goodman gehaald?

Ik denk dat het meer de motivatie is die me ertoe bracht om in Bergdorf te exposeren, die mijn impuls voor New York gaf. Ik wist met Bergdorf dat het tijd was voor Indiase sieraden om weer in de wereldwijde schijnwerpers te komen. Niet alleen als museumstukken, maar als een rijk bloeiend levend erfgoed. Onze jaarlijkse presentatie in Bergdorf en de constante steun van Linda Fargo werd een geweldig platform om Indiaas vakmanschap en design naar een wereldwijd publiek te brengen. En dat was in zekere zin de grootste leerschool, dat het tijd was voor een Indiaas merk om het podium te betreden.

Wereldwijde silhouetten voor NYC

“Er is een absolute uitbundigheid geweest in het kunnen uitbreiden van de Indiase esthetiek voor een meer wereldwijd publiek. Ik zie het echter niet als anders. Ik denk dat als je weet wie je bent als ontwerper en designhuis, het meer een verlengstuk is dan een overgang. De New Yorkse bewerking is nog steeds geworteld in dezelfde principes van erfgoed, ambacht en vakmanschap, en een zekere helderheid die voortkomt uit de authenticiteit die het merk omlijst. Maar ja, je zult globale silhouetten zien in New York.”

U merkte aan WWD magazine op dat uw winkels zelfs na de zevende of achtste maand in bedrijf zijn. Zal bruidsmode hier de grootste rol spelen zoals verwacht?

Ik geloof niet in speculeren. Maar ik geloof wel dat als je iets moois bouwt, mensen je zullen vinden!

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *